***tristesse*quanta saudade brilha em mim***

a primeira vez que ouvi a voz da maria rita, fiquei assustada.
pensei: vai começar de novo; vou ter que refazer tudo que está, ainda, estraçalhado desde 19 de janeiro de 1982.
cantando com milton nascimento, me ocorreu o resultado de uma antiga simbiose.
da primeira vez, ouvi tristesse, algo perto das 18 vezes. canção belíssima, triste, um lamento desesperado, angustiado e dolorido pelo amor acabado.
o conjunto perfeito da obra perfeita.
tristesse é uma das faixas do cd pietá, no qual maria rita participa de 3 faixas: tristesse (telo borges e milton nascimento), voa bicho - impressionante a semelhança com a elis - (telo borges e márcio borges) e vozes do vento (kiko continentino e milton nascimento).
pronto!!! depois que passou o susto, tudo voltou ao normal, menos estraçalhado, pois, fora remexido.
nada melhor do que uma arrumação nas gavetas.
hoje em dia tenho escutado tristesse, compulsivamente, pelo media player no repeat, cantando junto e declamando pelos cantos, dormindo, lendo, em sonho ...
aqui está ela, comovente, pra exorcismar ...
uma das mais exuberantes canções que milton nascimento fez com telo borges, faz parte de um cd, pietá, que resgatou a minha alegria, quase perdida.

ouça e cante tristesse

como você pode pedir
pra eu falar do nosso amor
que foi tão forte e ainda é
mas cada um se foi
quanta saudade brilha em mim
se cada sonho é seu
virou história em sua vida
mas prá mim não morreu
lembra, lembra, lembra, cada instante que passou
de cada perigo, da audácia do temor
que sobrevivemos que cobrimos de emoção
volta a pensar então
sinto, penso, espero, fico tenso toda vez
que nos encontramos, nos olhamos sem viver
pára de fingir que não sou parte do seu mundo
volta a pensar então
como você pode pedir ...

voa bicho ...

***aos bons ventos que vêm lá do sul***

eu peço ... voltem e carreguem consigo pro endereço certo ...








al, um beijo

***música ao redor***

david byrne, que eu não canso de ver e ouvir, um maluco adorável, pra quem não sabe é escocês de dumbarton, nasceu sob o signo de touro em 1952 e, pra ficar melhor ainda, no mais encantador dia do ano ... 14 de maio ... o meu dia.

david byrne, representa tudo o que me encanta, som, música, voz, imagem, cinema, visão, visual, sonoridade, cor, rítmo ...
além de ter fundando a banda talking heads, cantar e tocar guitarra, david byrne é fotógrafo.
a talking heads surgiu em new york em setembro de 1974, e sua maior característica é a versatilidade rítmica utilizando, inclusive, o som africano. foi desfeita em 1991. fiquem parados se puderem ...

david byrne compôs e ganhou oscar com a trilha sonora do filme de bernardo bertolucci, de 1987, o último imperador. além disso, em 1986, ele havia dirigido, true stories.


david byrne está bem perto do brasil, pois, já produziu discos por aqui, com margareth menezes e tom zé, além de ter gravado com marisa monte uma versão de águas de março, absolutamente genial!!!

ouvir é o melhor a fazer ...

o vídeo eu capturei do dvd, red, hot & blue, um tributo que alguns artistas prestaram a cole porter para a campanha, uma atitude contra a aids.

vejam, david byrne - tem muito pra se ver ... em don't fence me in, de cole porter. sem dúvida, um dos mais belos e criativos trabalhos musicais já vistos.

***fito y los fitipaldis***

a mais nova descoberta musical vem, literalmente, da espanha. chegou-me de múrcia, onde reside um amigo de boas conversas musicais, antonio, que atendendo a um apêlo insano, por uma determinada voz, rapidamente escreveu ... fito ... e, em seguida, fitipaldis.
achei esquisito, confesso, porém, sempre confiei em seu gosto ... não seria justo colocar em dúvida, agora.
hoje, calmamente, fui em busca do tal fito e seus fitipaldis. seria uma brincadeira??? espanhóis vingando os portuguêses, vizinhos de península???
que nada!!! estou apaixonada pela figura cigana, magrinha, enormes costeletas saídas do nada, sério, competente guitarrista, voz jovem, porém, rouca, do jeito que eu gosto ... espanhol de voz rouca.

a seguir, assistam aos vídeos siempre estoy soñando e para toda la vida, respectivamente.





adolfo "fito" cabrales, cantor de los platero y tu, é um exímio guitarrista e compõe a maior parte das canções que canta. fundou o fito y los fitipaldis em 1998, tocando uma música agradável, que mistura o soul, o flamengo, o rock - leia mais.

fito cabrales com los platero y tu, cantando, somos los platero ... rock da melhor qualidade.

***chet atkins*o som de nashville***

'''

o guitarrista norte americano chet atkins morreu no dia 30 de junho de 2001 aos 77 anos, em nashville, nos eua, vítima de câncer. mark knopfler e chet atkins eram muito amigos, e em 1990 lançaram um álbum em parceria, chamado neck & neck. uma de suas últimas aparições foi no show de mark knopfler, no festival, em
nashville em julho de 1998. mesmo doente, chet subiu ao palco no fim, e presenteou
mark knopfler com uma guitarra. encerraram a apresentação com a música, the next
time i'm in town, do álbum neck & neck.

senta que lá vem a história ...

chester burton atkins, nasceu em 20 de junho de 1924, em luttrell, tennessee. criador da nashville sound, sua carreira durou cerca de meio século. em 1950 saiu de luttrell
mudando-se para nashville e seu primeiro álbum, chet atkins gallopin guitar, saiu
em 1953. os músicos do country, do jazz, do rock o reverenciarão sempre, pois, sua
guitarra de toque limpo e descontraído, além do prestígio, lhe valeu o apelido de
mr guitar. ele trabalhou para a música até o ano de sua morte.

chester atkins & les paul



chet atkins, paul & mark o'conner



eu sou completamente apaixonada por certas pessoas ... assim como estas, por
exemplo ... knopfler e atkins ...





chet atkins, don mclean, vincent ...



the everly brothers e chet atkins com mark knopfler no contrapeso pesadíssimos pro
meu coração tão frágil e chorão ...



ele teimava em fazer a gente feliz ...

'''

***prefiro sair da realidade***

;;;

se, como agora, resolvo deixar o cinema e a música de lado, para esgueirar-me entre as notícias dos jornais, cometendo o atrevimento de mostrar um pouco da minha bem informada e ingênita veia jornalística, surpreende-me o nosso de redor insidioso, todo ele repleto de nefastas criaturas e seus comportamentos medonhos.
se não, vejamos:
chovem helicópteros em são paulo;
avião é arremessado contra casas de um dos bairros mais populosos da cidade de são paulo;
ônibus invade casa em outro bairro da mesma cidade;
denunciado padre julio lancellotti, que aceitava chantagem de ex-interno da febem - verdade ou não, a fumaça existe. diante disso, nem se fala mais na cleptomania do rabino henry sobel;
bope, com sede no alto daquele morro no catete, volta ao cinema, dessa vez, em apoio à produção hollywoodiana, the incredible hulk;
em contrapartida, ecstasy chega às favelas do rio de janeiro - nem o incrível hulk poderá nos salvar;
temos sobre nossos costados, a ameaça de um terceiro mandato da criatura;
alguém tem dúvida que o habitante mor do planalto central, recebe orientação velada daquele ex ministro e confidente, hoje milionário emergente???
não se fala mais em trabalhar para ganhar o leite das crianças. quem quer saber de encher a mamadeira de uma delas, com soda cáustica, água oxigenada, ou ... ???

em compensação:

o ator javier bardem, de incrível interpretação em filmes como, carne trêmula, de almodóvar, ou

mar adentro, vencedor do oscar de melhor filme estrangeiro em 2004, dirigido por alejandro amenábar, que também dirigiu, the others, disse por estes dias que, os diálogos de woody allen são jóias para qualquer ator. disse ele:

os diálogos que ele escreve são brilhantes.

é um presente para o ator trabalhar com essa dimensão das palavras.
vicky cristina barcelona, é o mais recente filme de woody allen,

uma ode àquela cidade espanhola.
o filme rodado em barcelona, astúrias e new york, tem como atores principais, scarlett johansson, javier bardem,
penélope cruz, kevin dunn, rebecca hall e chris messina.

o vídeo apresenta uma compilação de fotos do diretor e dos atores, batidas durante as filmagens, montada ao som das vozes de freddy mercury e montserrat caballe cantando, barcelona..

javier bardem falou sobre woody allen

enquanto esteve nos eua para promover o filme

o amor nos tempos de cólera,

baseado no romance homônimo de

gabriel garcía márquez onde interpreta o papel de

florentino ariza.
bom saber também que, cassandra's dream, de woody allen, chegou aos meus ouvidos em junho último, quando o diretor promoveu uma pré-estréia secreta na cidade espanhola de aviles. rodado em londres - mais um - o filme conta com as presenças de colin farrell e ewan mcgregor.
no dia da pré-estréia, woody allen disse às 600 pessoas presentes na sala: eu espero que vocês gostem do filme, mas se não, vocês podem pedir o dinheiro de volta.
naquela ocasião, ele esteve na cidade de oviedo para procurar locações para filmar o vicky cristina barcelona.

;;;

***rebloggando visita***

o descendente guru, o meu porrinha, tem um trabalho musical cheio de certeza, que me atrai sobremaneira. no blog, o descobrindo bandas no myspace, ele faz acrobacias literárias sobre música, que beiram belas cenas de sexo explícito entre seres bem resolvidos. tudo certinho, sincronizado, e encaminhado na direção do prazer. recente no descobrindo ..., cutuca aqui pra conhecer, é a spoon de agradável e familiar sonoridade que, a segunda canção, ele remonta ao piano de billy joel.





dois geniais geniosos piano mans

just the way you are

goodnight saigon

***john lennon*tom jobim*george harrison***

YYY

faz um bom tempo, meus ídolos estão morrendo e, não sei por qual razão, perto do final do ano.
se não, vejamos, em 8 de dezembro de 1980, john lennon, em 8 de dezembro de 1994, tom jobim e, em 29 de novembro de 2001,

george harrison, muita saudade



tom, brasileiro, jobim ...



john lennon ...

... em um show, na presença de sua majestade, dirigiu-se ao público com a seguinte frase: "aqueles que estão nos lugares mais baratos podem aplaudir, o resto é só balançar as jóias".

... em 1966, conheceu yoko ono, uma artista plástica japonesa, mais tarde odiada pelos fãs, que expunha suas obras em londres. uma das obras de yoko deixou john lennon intrigado, pois, era uma lupa pendurada no teto de uma sala da galeria. curioso e com o auxílio de uma escada colocada estrategicamente, lennon alcançou a lupa e conseguiu ler a palavra "sim".
fiquei inconformada com isso ... rs ... eu teria feito melhor, para conquistá-lo.

... na música god, afirma não acreditar em beatles, nem em d'us e profere a famosa frase, the dream is over, a mais emblemática de todos os tempos no rock'n roll.



God
God is a concept,
By which we measure
Our pain.
I'll say it again.
God is a concept,
By which we measure
Our pain.
I don't believe in magic
I don't believe in
I-Ching
I don't believe in Bible
I don't believe in Tarot
I don't believe in Hitler
I don't believe in Jesus
I don't believe in Kennedy
I don't believe in Buddha
I don't believe in Mantra
I don't believe in Gita
I don't believe in Yoga
I don't believe in Kings
I don't believe in Elvis
I don't believe in Zimmerman
I don't believe in Beatles
I just believe in meYoko and me
And that's reality.
The dream is over,
the walrus,
But now I'm John.
And so dear friends,
You just have to carry on
The dream is over.

ilustrei o post, com links pertinentes a cada um dos três. isso não quer dizer que sejam absolutos.

YYY

***porque hoje é sábado***

YYY

antes do rebloggando, minhas idéias vazavam por e-mails diários reconhecidos, facilmente, na rua ... rsrs ... como, Bom dia!!!

o blogg veio substituir as mensagens enviadas para um número limitado de pessoas que, eventualmente, encaminhavam pra outras, e assim por diante, porém, nada comparado ao alcance do rebloggando, conhecido mundialmente ... rs ... verdade!!!
adoro imaginar um post feito minutos atrás, sendo visto, em instantes, por alguém na turquia, na alemanha, na inglaterra, ...

o dia da criação, de vinícius de moraes, em três estrofes, recitado pelo criador e pelo quarteto das mocinhas em cy é, pro meu gosto, a maior ... e como!!! ... poesia do planeta (a terceira estrofe não está na gravação).
este era o conteúdo mais querido dos Bom dia!!!, de quase toda sexta-feira.




O dia da criação
Macho e fêmea os criou. Gênese, 1, 27

I
Hoje é sábado, amanhã é domingo
A vida vem em ondas, como o mar
Os bondes andam em cima dos trilhos
E Nosso Senhor Jesus Cristo morreu na cruz para nos salvar.
Hoje é sábado, amanhã é domingo
Não há nada como o tempo para passar
Foi muita bondade de Nosso Senhor Jesus Cristo
Mas por via das dúvidas livrai-nos meu Deus de todo mal.
Hoje é sábado, amanhã é domingo
Amanhã não gosta de ver ninguém bem
Hoje é que é o dia do presente

O dia é sábado.
Impossível fugir a essa dura realidade
Neste momento todos os bares estão repletos de homens vazios
Todos os namorados estão de mãos entrelaçadas
Todos os maridos estão funcionando regularmente
Todas as mulheres estão atentas
Porque hoje é sábado.

II
Neste momento há um casamento
Porque hoje é sábado
Há um divórcio e um violamento
Porque hoje é sábado
Há um rico que se mata
Porque hoje é sábado
Há um incesto e uma regata
Porque hoje é sábado
Há um espetáculo de gala
Porque hoje é sábado
Há uma mulher que apanha e cala
Porque hoje é sábado
Há um renovar-se de esperanças
Porque hoje é sábado
Há uma profunda discordância
Porque hoje é sábado
Há um sedutor que tomba morto
Porque hoje é sábado
Há um grande espírito-de-porco
Porque hoje é sábado
Há uma mulher que vira homem
Porque hoje é sábado
Há criançinhas que não comem
Porque hoje é sábado
Há um piquenique de políticos
Porque hoje é sábado
Há um grande acréscimo de sífilis
Porque hoje é sábado
Há um ariano e uma mulata
Porque hoje é sábado
Há uma tensão inusitada
Porque hoje é sábado
Há adolescências seminuas
Porque hoje é sábado
Há um vampiro pelas ruas
Porque hoje é sábado
Há um grande aumento no consumo
Porque hoje é sábado
Há um noivo louco de ciúmes
Porque hoje é sábado
Há um garden-party na cadeia
Porque hoje é sábado
Há uma impassível lua cheia
Porque hoje é sábado
Há damas de todas as classes
Porque hoje é sábado
Umas difíceis, outras fáceis
Porque hoje é sábado
Há um beber e um dar sem conta
Porque hoje é sábado
Há uma infeliz que vai de tonta
Porque hoje é sábado
Há um padre passeando à paisana
Porque hoje é sábado
Há um frenesi de dar banana
Porque hoje é sábado
Há a sensação angustiante
Porque hoje é sábado
De uma mulher dentro de um homem
Porque hoje é sábado
Há uma comemoração fantástica
Porque hoje é sábado
Da primeira cirurgia plástica
Porque hoje é sábado
E dando os trâmites por findos
Porque hoje é sábado
Há a perspectiva do domingo
Porque hoje é sábado

III
Por todas essas razões deverias ter sido riscado do Livro das Origens, ó Sexto Dia da Criação.
De fato, depois da Ouverture do Fiat e da divisão de luzes e trevas
E depois, da separação das águas, e depois, da fecundação da terra
E depois, da gênese dos peixes e das aves e dos animais da terra
Melhor fora que o Senhor das Esferas tivesse descansado.
Na verdade, o homem não era necessário
Nem tu, mulher, ser vegetal, dona do abismo, que queres como as plantas, imovelmente e nunca saciada
Tu que carregas no meio de ti o vórtice supremo da paixão.
Mal procedeu o Senhor em não descansar durante os dois últimos dias
Trinta séculos lutou a humanidade pela semana inglesa
Descansasse o Senhor e simplesmente não existiríamos
Seríamos talvez pólos infinitamente pequenos de partículas cósmicas em queda invisível na terra.
Não viveríamos da degola dos animais e da asfixia dos peixes
Não seríamos paridos em dor nem suaríamos o pão nosso de cada dia
Não sofreríamos males de amor nem desejaríamos a mulher do próximo
Não teríamos escola, serviço militar, casamento civil, imposto sobre a renda e missa de sétimo dia.
Seria a indizível beleza e harmonia do plano verde das terras e das águas em núpcias
A paz e o poder maior das plantas e dos astros em colóquio
A pureza maior do instinto dos peixes, das aves e dos animais em cópula.
Ao revés, precisamos ser lógicos, freqüentemente dogmáticos
Precisamos encarar o problema das colocações morais e estéticas
Ser sociais, cultivar hábitos, rir sem vontade e até praticar amor sem vontade
Tudo isso porque o Senhor cismou em não descansar no Sexto Dia e sim no Sétimo
E para não ficar com as vastas mãos abanando
Resolveu fazer o homem à sua imagem e semelhança
Possivelmente, isto é, muito provavelmente
Porque era sábado.

YYY

***gentle giant***

~~~~~~

é um prazer à parte, usufruir do profissionalismo e da seriedade do gentle giant. além de música de extrema qualidade, os 3 inglêses da família shulman, phil, derek e ray, sempre proporcionaram a segurança e a certeza de um trabalho impecável feito com gosto e sem a preocupação despudorada do consumismo que já invadia os bastidores da música mundial, insistindo em criar música de qualidade, complexa, maravilhosa, arriscando-se a impopularizar. os fãs puderam contar com eles em plena atividade, de 1970 a 1980. foram 10 anos de prazer e de alegria que durariam pra sempre, ancorados em seus 12 álbuns, de capas maravilhosas, que contêm algumas das mais belas músicas que os amantes do rock'n roll conhecem.

tudo começou quando os 3 irmãos da musical família shulman, derek: vocais/ violão/ baixo/ flauta/ percussão; ray: baixo/ violão/ violino/ trompete/ flauta/ percussão/ vocais e phil: sax/ trompete/ flauta/ teclados, tinham uma banda, a simon dupree & the big sound e cantarolavam pelas rádios e tvs da inglaterra. naquele tempo de vacas magras, eles tinham um músico que perambulava com eles, um pianista baixinho, gordinho e pentelho, muito convencido, chamado reginald dwight, que queria, porque queria, que eles gravassem as músicas que ele compunha, entre uma perambulada e outra. tanto ele encheu o saco dos 3, que foi sumariamente demitido. colocou o rabo entre as pernas, trocou o nome para elton john e, como vingança é um prato pra se comer cru, ...

depois de encerrarem as atividades da banda, ficaram atentos ao fascínio que exercia no meio musical, a música mais criativa e inteligente. sem abandonar suas origens do soul/pop, chamaram, kerry minner: teclado/ vibrafone/ cello; martin smith: bateria e gary green: guitarra/flauta, e formaram o gentle giant. que cresceu sob a influência do blues, jazz erudito, rock propriamente dito, música celta, música clássica e música folk, produzindo uma música diferente, inuzitada ornamentada por um vocal extraordinário de várias vozes sincronizadas.
o gentle giant é ainda uma das mais sensacionais bandas de rock progressivo de todos os tempos, um mito que se mantém rodeado por inúmeros e fiéis fãs.

***osvaldo barros*um das razões pelas quais adoro música***

n.n

em 2005, depois de vencer um câncer na garganta que deixou sua voz mais rouca - dos males o menor - e que, segundo ele, foi o samba que curou, osvaldinho da cuíca, o embaixador nato do samba paulista, o mais notório colecionador de chapéus do planeta, recomeçou gravando o cd, osvaldinho da cuíca convida - em referência ao samba paulista, o trabalho mais pessoal de sua carreira - guardado bem ali, em destaque na banda brasileira da minha prateleira de cds.

lotado de suas próprias composições, esse cd é prova de rara proeza, pois, o mestre paulista da chorona ... rsrs ... a cuíca, pra quem não sabe, nos seus musicais e felizes mais de 50 anos de carreira, ainda não ousara,

a ponto de criar um álbum que contasse, apenas,
com composições de sua autoria.
na faixa, minha vizinha, tem as labaredas vocais do demônios da garoa.

ouvi de osvaldinho:
"essa (a canção, minha vizinha) é para o lado comercial mesmo. tem uma crítica comum aos vizinhos. e tem outro lado, porque falo que saí da periferia.
na minha opinião o maior marginal é o da classe média."
além do demônios da garoa, o cd conta com o thobias da vai vai, jair rodrigues e quinteto em branco e preto, grupo de 97, da zona sul de são paulo que, dentre outras coisas, criaram o projeto, samba da vela em 2000.

o primeiro cd de osvaldinho da cuíca é um trabalho comovente, maravilhoso!!!

conheci o osvaldinho, oriundo do bom retiro, em 1967,
assim que ele foi pro demônios da garoa, onde permaneceu por mais de 3 décadas.

memória particular:
seu jayme, sem nenhum vestígio de samba no pé, sem vocação pra fazer a chorona gemer na sua mão, ou para executar o do, ré, mi, em pianinho de brinquedo,
valia-se do talento dos melhores, pra contar vantagem,
e se emocionava exaltando as qualidades que gostaria de ter como suas.
osvaldinho é um desses talentos, portanto, tinha lugar honra lá em casa.

profundo conhecedor do samba rural, osvaldinho lamenta que o samba paulista tenha perdido certas características originais. outros estados do brasil, menos cosmopolitas que são paulo,

têm a vantagem, devido a isto, de conseguir manter suas origens.

senta que lá vem a história:

a história do samba rural remonta a 1727, quando fazendeiros e seus escravos iam a pirapora, interior do estado de sp, rezar por milagres ao bom jesus,

cuja imagem fora encontrada às margens do rio tietê.

o samba rural, portanto, surgiu da cantoria de longas horas de espera a que eram submetidos os escravos de cidades do interior paulista, campinas, sorocaba, piracicaba, e outras, enquanto seus patrões oravam ao bom jesus, lá de pirapora.

daquelas cantorias dos barracões que giravam em torno do samba de umbigada, samba do lenço, jongo, etc ..., surgiu uma fusão, ou seja, o samba rural paulista.

hoje em dia, pirapora do bom jesus, continua sendo o ponto de encontro dos batuqueiros paulistas, por absoluta paixão dos freqüentadores.

não existe nenhuma referência ao fenômeno em nenhum outro lugar, que não seja nas rodas de samba paulistanas. uma pena.

mario de andrade, na década de 30,

contou em um estudo sobre a origem do samba, essas histórias.

foi ele quem nomeou como samba rural paulista.

engraxate nos arredores do pátio do colégio, osvaldinho da cuíca chamava os clientes batucando na latinha de graxa. a cuíca é o instrumento que lhe valeu o epiteto, porém, ele fez da frigideira de ferro, um instrumento que representa o samba paulista no resto do mundo.
a ala das frigideiras da vai vai foi criada por ele em 1976.
osvaldinho da cuíca, de 67 anos, no ensaio da tv cultura de sp, atreveu-se a tocar caixa de engraxate. isso deu o que falar. quero ver no que vai dar.
hoje ele tem guardado, a sete chaves, um samba enredo que promete alegrar muita gente no próximo carnaval. ainda não sei pra onde vai o dito cujo. suspeito que seja lá pro bexiga. será???

a mídia devoradora, não dá chance pra histórias feito esta, de osvaldinho da cuíca.
o endereço mais buscado na agenda dos formadores de opinião da mesmíce é sempre igual e, posso, garantir, não tem cep de são paulo.

n.n

Em princípios de 1973, falando a um jornal paulista, Osvaldinho da [Cuíca], um dos mais competentes e versáteis ritmistas do Brasil, desabafava: Já acompanhei, nos estúdios, quase todo o cast das grandes gravadoras, mas até hoje não fiz um trabalho próprio. Esse dia vai chegar." Pois o dia chegou. e graças a Marcus Pereira, o produtor-revelação, que em seu primeiro catálogo/74, junto com o [álbum] "Música Popular do Centro-Oeste/Sudeste", e os lps de Cartola e Paula Ribas (Fados Brasileiros lança este bonito "Vamos Sambar"(4035008, junho/74), onde Osvaldinho e seu Grupo Vai-Vai mostra a beleza do sambão brasileiro, num lp tipo exportação. Aplaudido todas as noites pelos [freqüentadores] da [boate] "O Jogral" e expectadores dos desfiles de escolas-de-samba ou ainda pelos seus alunos do Colégio Estadual Miguel Paiva, onde, ensinando percussão (matéria extra-curricular instituída por uma diretoria criativa) obteve um extraordinário rendimento: em apenas um mês de aula, conseguiu forma uma bateria completa de escola-de-samba e estimulou a produção de 7 sambas-enredos.Neste seu primeiro lp, Osvaldinho da [Cuíca] reuniu [três] composições próprias - Vai Vai e Partido na Cozinha (em parceria com Papete) e Cozinha (somente demonstração de percussão) do Xangô da Mangueira (parceria com Zagaia) é Moro na Roça de Baianinho, a [folclórica] Festa dos Deuses Afro-Brasileiros" de Bebeto é Vendaval - com solo vocal de Papete, este autor do Exaltação do Salgueiro. Tá Assim de Mulher e está chegando mais, vem assinado por Domingos Paulo/ B. Almeira e Toninho Beleza. Mas as duas faixas mais conhecidas são Tudo se Transformou de Paulinho da Viola e Que Beleza de Benito de Paula. Um bom lp de sambão [ideal] para se lavar aos amigos no Exterior como exemplo de nossa MPB.

(texto retirado do tablóide digital)

n.n

***sabe o que o saci disse pra sacia, entre uma cachimbada e outra? vamo aí fofa, fica de três***

121

sai do trabalho mais cedo.
isso equivale dizer, que o tronco foi leve e que eu estava na rua, pouco mais de duas horas antes do habitual e que não estava preparada para aquilo: o mundo estava entrando num buraco negro. não poderia haver melhor descrição. negro era o céu, em pleno horário de verão marcando 17h35.
calcei galocha e pé de pato, segurei na mão de d'us, e fui.
a sorte é que, logo no início do trajeto pude notar, com alegria, que eu estava indo contra o fluxo, ou seja, contra a maré que levava metade da população paulistana, na direção errada.
mesmo assim, mesmo sabendo que o stress seria leve, liguei o rádio na fm 102.1, a rádio rock, a rádio mais feliz do planeta, a porta voz da nação roqueira da paulicéia desvairada e pedi pros anjos ficarem sentadinhos no banco de trás, porque eu estava devidamente protegida.

as 10 mais da kiss estava terminando e, a primeira colocada começando, afinei minhas cordas vocais ... sai cantando absolutamente apaixonada pra sempre ...



em seguida, no alternativa que começava, cantei com o led, dancing days e com o kansas a sonora e apaixonante dust in the wind ...





pete townsend, taurino como a maioria do povo aqui de casa, gêmeo do meu descendente guru em um outro 19 de maio, face to face comigo no carro fechado, quase chegando em casa ...



é isso.
foi assim que o tempo passou e eu nem percebi que havia um mundo desabando ali, do lado de fora.

121

***the world***

121

121

minha participação na mostra 31 terminou ontem com o filme de jia zhang-ke,
the world.
suavemente impactante, absurdo, melancólico, chocante.
ao som da voz estridente de tao, uma das bailarinas do show do parque, pedindo através dos corredores dos camarins, um curativo, tem início um dos mais belos filmes da mostra 31, e um dos mais marcantes da minha memória cinéfila colecionadora.
a cena foi produzida pela câmera nas mãos de jia andando à frente da personagem. incrível, o resultado!

o colorido chinês das roupas, das maquiagens, contrasta com uma pekin sombria, suja, poluída, pobre, e com o ilógico de um parque temático, que hospeda patéticas semi-miniaturas de monumentos da humanidade, colocadas ali sem o menor escrúpulo, e que são visitadas por turistas dentro de um trem suspenso em trilhos, que transita ao som da voz aguda e inexpressiva de uma guia anunciando a inuzitada beleza do lugar. insólitos os diálogos entre as duas melhores amigas, uma russa a outra chinesa.

o impacto que senti, levou-me de volta ao cinema de truffaut de 1976 e a lembrança do seu farenheith 451, no qual a melancolia, o absurdo, a morbidez e a inércia dos habitantes das cenas, causou-me igual mal estar, como se eu tivesse que me desculpar pelo que estava assistindo.
apesar da semelhança na sensação que ambos produzem em mim, é importante saber que jia faz um cinema nada igual, nunca feito antes.
a beleza das cenas fica por conta do uso inuzitado que ele faz da câmera, ligando-a diante de imagens e cenas, as menos convencionais.
a desordem atinge o grau máximo quando alguma personagem recebe mensagem pelo telefone móvel.
aí o espectador entra em completo desatino, diante da cena em formato de desenho animado.

o vídeo mostra uma pequena seleção de filmes de jia zhang-ke, que está sendo homenageado na mostra 31 e, ontem, respondeu aos curiosos no clube da mostra, espaço localizado no meu reduto paradisíaco cinéfilo,
o arteplex do shopping frei caneca.

121

***as parcerias perfeitas de marisa monte***

21212

carlinhos brown, bebo valdez, roberto carlos (eu hein?!?! quem diria!!!), novos baianos, arnaldo antunes, eça de queiroz (primo basílio), erasmo, paulinho da viola, titãs e ... tribalistas ...


magamalabares

músico

eu te ... i love you

a menina dança

mais um na multidão

paradeiro

amor i love you

dança da solidão

carinhoso

comida

carnavália

passe em casa

21212

***música***

121

estou sempre correndo atrás do melhor, pra abastecer minha lounge. faz dias, tem uma negada boa, cantando dentro dos meus ouvidos ...

boyz II men.

as canções de um cd, apenas,

não estavam dando conta do abastecimento. fui atrás, por algum caminho diferente daquele ao qual me habituei, ou seja,

um baixador competente e rápido. valendo-me do pretexto de que o tal, pode ser competente, mas não está sendo suficientemente rápido, visitei o google e encontrei o

soundpedia

tudo lá é muito fácil, a começar do registro que exige, apenas, apelido, e-mail e senha.

ouço, por exemplo, boyz II men, com a opção da letra de cada música, colocada automaticamente na tela.

não estando em busca de coisas muito diferentes,

esse escutador dá pro gasto.

121

wanya morris, michael mccary, que deixou o grupo em 2002, shawn stockman e nathan morris, são os quatro homens da philadelphia que, em 1988 montaram um dos melhores sons surgidos naquele tempo, a soul music que me alegra e remonta aos bons tempos da motown, das vozes negras poderosas que, unidas, ou não, resultavam numa sonoridade forte, de rítmo inigualável, assim como - dadas as devidas proporções - temptations, four tops, etc ...

cutuca e assiste uma rara união

depois da pausa pra bula do rebloggando, voltando ao boiz II men

yesterday, acapella

cutuca no clipe

cutuca neste também

now, the boyz II men, menos um, apesar do wanya morris ter aumentado seu peso o equivalente a 1 ou 2 mens ... rsrs ...

muzak

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***la chanson française*charles aznavour***

YYY

charles aznavour completou 80 anos em 22 de maio de 2004. em 8 de maio, alguns dias antes, ele se apresentou no palais de congrès de paris, para um show que foi gravado na íntegra, também, em um cd que eu tenho a felicidade de ter comprado por lá, um ano depois.

aznavour canta

Y

non, je n'ai rien oublié

Y

les comédians

Y

il faut savoir

YYY

***o dia nasceu feliz*passarei metade dele, dentro de uma sala de cinema***

YYY

o cinema oriental entrou em minha vida pra valer, quando eu buscava uma outra saída. já havia uma atração velada, que despertou nos esconderijos de uma locadora que eu freqüentava, nos idos de 80, localizada na avenida rodrigues alves, por onde eu passava habitualmente.

além disso, a opção de cuidar da family,

contribuiu com o tempo disponível.

quem sabe o que estaria fazendo hoje, o filho de cuca legal, meu descendente guru, caso eu não houvesse acreditado naquela opção:

a de ter horas vagas como rato de locadora, e me tornar uma razoável enciclopédia cinematográfica.

o acêrvo numeroso da vídeo brasil, não cabia nas prateleiras em dias de vacas magras, em dias de poucos clientes. por isto, nos finais de semana, devido à demanda em busca de filmes recentes, de ponta, a gerente praticava uma delicadeza, para que não houvessem "buracos" nas prateleiras: os filmes mais antigos, de baixa procura, guardados atrás do balcão ou num pequeno depósito,

incorporavam-se ao lobby da loja.

minha busca em locadora, sempre recaiu sobre os filmes ... "esquisitos" e, nos tempos de vídeo brasil (saudade!), acentuou-se a característica, já que, chamaram minha atenção inúmeros filmes japoneses em preto e branco, muitos dirigidos por akira kurosawa, e estrelados pelo belo toshiro mifune, filmes australianos, russos, alemães, como o incrível, maravilhoso, apaixonante, onde sonham as formigas verdes, uma história australiana dirigida pelo maluco extravagante, werner herzog, ... acomodados nos escaninhos durante o fim de semana.

os tais filmes de apoio ao vazio ... rs ...

distanciar-me um pouco mais, de alguns dos chatos movie american way, que chegavam em bando nas locadoras, era tudo o que eu precisava, por isso, conseguir outra opção, além dos franceses, italianos, ingleses, suecos e alguns japoneses do kurosawa que eu já conhecia, foi muito pródigo.

assisti a filmes incríveis, delicados, sensíveis.

o cinema do oriente ainda não tinha o reconhecimento que passou a ter, na década de 90, portanto eu garimpava compulsivamente.

hoje, a avalanche oriental está em plena derrubada e continuo garimpando, agora, para não levar gato por lebre.

hoje, 24/10, tenho na minha listinha, hou hsiao-hsien com o seu le voyage du ballon rouge, indicação do meu descendente guru, e glória ao cineasta de takeshi kitano.

não façam barulho, imagino, estarei em pleno êxtase.

volto mais tarde, um tantinho mais sabida e feliz!!!

YYY

***vivemos pisando em ovos, ou pior, bebendo leite***

HHH

a denúncia sobre água oxigenada no leite de caixinha, deveria provocar uma revolução, estado de sítio, revolta geral, motim, boicote, ... tudo o que pudesse conotar indignação popular.

a máfia do leite não é recente e muita gente conhece.

o combate à pirataria atinge o comércio de produtos não comestíveis, não afetam nossa saúde.

não temos notícia do combate ao leite pirata, prática que muitas pessoas conhecem. tal abuso, chegou aos meus ouvidos estarrecidos, através de uma funcionária do supermercado extra da rod. raposo tavares.

atenção ao comprar leite em caixinha!

a coisa funciona assim: as caixinhas que alcançam a data de vencimento, enquanto estão nas prateleiras do mercado, voltam para a usina, onde são abertas, o leite é despejado nos tachos, misturado a novos aditivos, ou seja, repasteurizado.

essa ocorrência pode atingir até 5 vezes. o resultado é um leite com sabor esquisito, com possibilidade de talhar mais rápido, de qualidade reduzida e valor nutricional muito abaixo do ideal.

depois disso o leite é reembalado, volta para a venda ao consumidor final e, o pequeno número marcado no fundo externo da embalagem, como demonstra a figura alí em cima, é alterado.

se a embalagem contiver o número 1, significa dizer que o leite foi processado apenas 1 vez, ou seja, bom para o consumo. de 2 a 5 vezes o leite passa a ser maléfico para a saúde das pessoas.

se a oferta da venda de leite for milagrosa, a ponto do preço ser reduzido consideravelmente, quer dizer que a loja está oferecendo um produto que passou 3, 4 ou 5 vezes pela repasteurização.

a banalização do mal atinge a alimentação do brasileiro.

cutuca e lê

HHH

***agradecimento***

YYY

tendo ultrapassado as 500 visitas, desde 11/10, dia em que instalei o contador, estou com o ego nas nuvens.

muito obrigada.

receber reconhecimento, na tentativa de tornar a web, no mínimo,

um pouco mais legível, é uma felicidade.

espantosa é a ocorrência de textos horríveis, desconexos, sem vocabulário, sem respeito à gramática, abusivamente repletos de terríveis erros crassos, cometidos por pessoas que, sem o mínimo interesse em manter íntegra a nossa inculta e bela língua brasileira, despejam sob nossos olhos o que deveria ser queimado em praça pública.

a maioria, é composta por gente que tem boa formação escolar e escreve errado, por falta de leitura, o que lhes propiciaria a visão das palavras e, conseqüentemente, a escrita correta.

essas criaturas são piores do que os jovens criadores do dialeto virtual.

são um desastre virtual.

assumem o falso papel de conhecedoras da língua, mas são capazes de escrever textos, mensagens, notas, horripilantes, como a que postei dias atrás, escrita por uma senhora no orkut e que, foi retirada daqui,

em respeito aos freqüentadores do rebloggando.

separei os erros cometidos por ela, fluente em italiano e francês, e arrisco um palpite: se ela trata as duas línguas estrangeiras, da forma como faz com a língua portuguesa,

brevemente irromperá a III guerra mundial.

se não, leiam:

influente, fluente (português influente ... rsrs ...);

conhecidencia, coincidência;

cotovê-lo, cotovelo;

indentificar, identificar

é isso.

por uma escrita responsável.

YYY